L’insegnamento di Studi postcoloniali di cinema e media rientra nell’ambito delle attività formative in offerta libera del corso di laurea in DAMS. Il corso di studio mira a offrire un’adeguata formazione di base, ampie conoscenze e appropriati strumenti metodologici e critici nello spettacolo dal vivo e in cinema, televisione e media digitali, offrendo inoltre adeguate competenze nell’organizzazione di eventi culturali e dello spettacolo dal vivo, del cinema e dell’audiovisivo. L’insegnamento si propone di fornire 1) una conoscenza di base dei concetti e dei filoni di ricerca che hanno caratterizzato gli studi postcoloniali, con un interesse più specifico per le esperienze che hanno interessato l’ambito dei film e media studies e l’orizzonte storico-culturale e artistico italiano; 2) la capacità di contestualizzare, confrontare e interpretare a partire da una prospettiva postcoloniale i testi cinematografici e le narrazioni mediali sulla base di una pluralità di materiali di studio (testi teorici, contributi critici, interviste) e alla luce della visione diretta delle opere; 3) i concetti storici, critici e metodologi necessari allo studio della teoria critica postcoloniale e all’analisi di un testo audiovisuale in chiave postcoloniale.
scheda docente
materiale didattico
Quando pensiamo alla Napoli raccontata dal cinema e dalle serie, pensiamo immediatamente a una napoletanità riconoscibile, una trama intessuta da alcuni luoghi dell’immaginario e da alcuni volti e autori di riferimento, da Totò ed Eduardo, passando per Massimo Troisi. Esiste però una Napoli negata, nascosta, subalterna, che porta le tracce vive di un passato di incontri, sopraffazioni, contaminazioni, che rinviano ai rapporti col Mediterraneo, con l’Africa ma anche con la blackness statunitense, dalla guerra di corsa al colonialismo, dalle migrazioni alla società multiculturale di oggi. Analizzeremo alcuni titoli che hanno in qualche modo contribuito a dare forma e visibilità a questa Napoli plurale, che si prolunga idealmente nel suo hinterland, dall’episodio napoletano di Paisà a Il vizio della speranza (Edoardo De Angelis, 2018), passando per Il nero (Giovanni Vento, 1967) che porta alla luce con una prospettiva antiessenzialista la condizione dei «figli neri della Madonna».
Roberto Rossellini, Paisà, ep. Napoli, 1946
Luigi Zampa, Campane a martello, 1949
Francesco De Robertis, Il mulatto, 1950
Giovanni Vento, Il nero, 1966
Guido Lombardi, Là-bas. Educazione criminale, 2011
Edoardo De Angelis, Il vizio della speranza, 2019
Programma
CONTROSTORIE DI UN’ITALIA PLURALE. NAPOLI E DINTORNI, DAI “FIGLI DELLA MADONNA” ALLE LOTTE DELLE “SECONDE GENERAZIONI”Quando pensiamo alla Napoli raccontata dal cinema e dalle serie, pensiamo immediatamente a una napoletanità riconoscibile, una trama intessuta da alcuni luoghi dell’immaginario e da alcuni volti e autori di riferimento, da Totò ed Eduardo, passando per Massimo Troisi. Esiste però una Napoli negata, nascosta, subalterna, che porta le tracce vive di un passato di incontri, sopraffazioni, contaminazioni, che rinviano ai rapporti col Mediterraneo, con l’Africa ma anche con la blackness statunitense, dalla guerra di corsa al colonialismo, dalle migrazioni alla società multiculturale di oggi. Analizzeremo alcuni titoli che hanno in qualche modo contribuito a dare forma e visibilità a questa Napoli plurale, che si prolunga idealmente nel suo hinterland, dall’episodio napoletano di Paisà a Il vizio della speranza (Edoardo De Angelis, 2018), passando per Il nero (Giovanni Vento, 1967) che porta alla luce con una prospettiva antiessenzialista la condizione dei «figli neri della Madonna».
Testi Adottati
Filmografia (lista soggetta a revisione):Roberto Rossellini, Paisà, ep. Napoli, 1946
Luigi Zampa, Campane a martello, 1949
Francesco De Robertis, Il mulatto, 1950
Giovanni Vento, Il nero, 1966
Guido Lombardi, Là-bas. Educazione criminale, 2011
Edoardo De Angelis, Il vizio della speranza, 2019
Bibliografia Di Riferimento
Leonardo De Franceschi, Il nero di Giovanni Vento. Un film e un regista verso l’Italia plurale, Artdigiland, 2021. Antologia di materiali critici, a cura del docente.Modalità Erogazione
Il corso prevede una modalità di svolgimento in presenza e comporta il visionamento di un corpus di testi filmici, da effettuarsi perlopiù in aula su grande schermo. Studenti frequentanti e non avranno tuttavia anche la possibilità di accedere a una cartella condivisa contenente i cortometraggi, i testi teorici e critici aggiuntivi per l’esame e materiali didattici di supporto allo studio. Nel caso di un prolungamento dell’emergenza sanitaria da COVID-19 saranno recepite tutte le disposizioni che regolino le modalità di svolgimento delle attività didattiche e della valutazione degli studenti. In particolare, si valuterà il passaggio a una didattica parallela d’emergenza via videochat.Modalità Valutazione
Il corso prevede una prova orale. Chi vuole potrà avere un esame semplificato, preparando per tempo due tesine scritte, una sul film "Il nero" (Giovanni Vento, 1967) e una su un lungometraggio da una lista di titoli fornita dal docente.